Nome P.I. Ciajkovskij è familiare a tutti i russi e le sue opere sono conosciute non solo nel suo paese natale, ma molto, molto oltre i suoi confini. Non solo famoso, ma anche amato. Ha vissuto e lavorato alla fine del 19 ° secolo, in un periodo meraviglioso, che è stato segnato dal periodo d'oro della vita culturale e scientifica dell'Impero russo.
Le scoperte sono state fatte da grandi scienziati, i segreti della natura e dell'universo sono stati rivelati, i grandi creatori hanno creato le loro opere. Una volta nel terreno fertile, il talento di Peter Ilyich non poteva fare a meno di svilupparsi in tutta la sua forza.
Nacque il 25 aprile 1840 nella provincia di Vyatka. All'età di cinque anni, il piccolo Peter stava già suonando bene il piano, ma la vera formazione artistica iniziò solo a San Pietroburgo, nella pensione Schmeling.
Come eredità, Ciajkovskij ha lasciato opere straordinarie piene di romanticismo e ricerca psicologica sul tema delle relazioni umane e delle anime. Abbiamo raccolto 10 dei fatti più interessanti su Ciajkovskij, che aiuteranno a guardare questa persona eccezionale da diverse angolazioni e almeno a capire un po 'chi era veramente. Biografia e storie della vita del grande compositore che ha influenzato la cultura mondiale.
10. Ha preso seriamente musica all'età di 21 anni
Per la prima volta, il piccolo Peter fu portato al piano, molto probabilmente, da sua madre, Alexandra Andreevna, e in seguito un servo imparò la musica da lui. La musica era sempre amata nella famiglia Ciajkovskij, suonava nella loro tenuta quasi ogni giorno, spesso venivano organizzate serate musicali.
Ma Peter fu deciso di essere determinato alla Imperial School of Law, dopo di che lavorò per un po 'nella professione.
All'età di 21 anni, era ancora appassionato di musica ed era già considerato un talentuoso esecutore e improvvisatore. Fu a questa età che Ciajkovskij decise di entrare nel giardino d'inverno e dedicarsi al servizio della musica.
9. Ha ricevuto un diploma 5 anni dopo la laurea
Perth Ilyich si laureò al Conservatorio di San Pietroburgo nel 1865. La sua tesi fu la cantata "To Joy", che non fece alcuna impressione sulla commissione. Si diceva che Ciajkovskij fosse mediocre, ci si aspettava di più da lui e non poteva andare oltre il quadro delle tradizioni.
Il musicista appena arrivato ha ricevuto un diploma solo dopo cinque anni, nel 1870, dopo l'approvazione del regolamento sul giardino d'inverno. Ciajkovskij ricevette un diploma di completamento di un istituto di istruzione con una medaglia d'argento.
8. Tolstoj scoppiò a piangere, ascoltando la musica di Ciajkovskij
Incontro P.I. Ciajkovskij con L.N. Tolstoj ebbe luogo nel 1876. N.G. Rubinstein organizzò un ricevimento musicale in onore dello scrittore, che amava con tutto il cuore la musica e suonava bene il pianoforte. Quella sera, tra gli altri, ha suonato e Ciajkovskij, che in seguito ha ricordato che durante la sua esecuzione Lev Nikolaevich “scoppiò in lacrime».
Più tardi, Tolstoj scrisse al compositore che una serata al Conservatorio di Mosca era il dono più costoso e il riconoscimento più costoso dei suoi meriti. Per tutta la sua vita, Ciajkovskij ha portato amore per il genio di Lev Nikolaevich e sincera ammirazione per lui.
7. Era un fan di Mozart
Pyotr Ilyich amava Mozart come amava una persona cara. Riconosceva che non tutte le opere del grande compositore erano perfette, capiva i punti di forza e di debolezza, ma ciò non interferiva con il suo amore altruistico.
Credeva che Mozart adottasse il meglio da Bach, Gluck, Haydn e Handel, non permetteva loro di scomparire nell'oblio, combinando tutto il meglio da questi creatori.
Insieme con sincero amore, Ciajkovskij pubblicò articoli completamente devastanti che combinavano l'adorazione per il lavoro di Mozart e le sue aspre critiche.
6. Distrutta l'opera Ondine e Voivode
L'opera Undine si basa sull'opera preferita della famiglia Ciajkovskij, scritta da Friedrich de la Mott Fouquet. Scrisse nel più breve tempo possibile, poiché il compositore le aveva promesso che se fosse stata pronta, sarebbe stata consegnata nello stesso anno 1869.
Ma nel 1870, il punteggio fu respinto dal collegio dei direttori e il compositore sconvolto lo prese e, per sua stessa ammissione, distrusse il manoscritto di "Undiny".
5. Il leggendario lago dei cigni è stato inizialmente sottovalutato
"Swan Lake" è stato presentato per la prima volta nel 1877, e da allora la coreografia di tutto il mondo è in un modo o nell'altro collegata a questo balletto. È difficile immaginare che poche persone alla premiere avrebbero potuto prevedere che la performance di danza avrebbe avuto tanto successo.
In misura maggiore, inizialmente una cattiva reputazione grazie al coreografo Reisinger, autore di una produzione molto mediocre. Il lago dei cigni è letteralmente fallito e sarebbe rimasto dimenticato se non fosse stato deciso nel 1895 di riconsiderare la produzione in memoria di Ciajkovskij che era morto da allora.
I coreografi di Pietroburgo rivisitarono la trama e la filosofia, apparvero il duetto di Odette e Siegfried e la famosa danza dei piccoli cigni. La performance attendeva il successo, ed è stata questa versione a diventare la base di tutte le produzioni, versioni e ripensamenti successivi.
4. La biblioteca di casa era incredibile
PI. Ciajkovskij nella sua vita mise insieme una grande biblioteca. La collezione è stata formata per quasi tutta la vita del compositore. Contiene non solo opere d'arte, ma anche opere di letteratura, filosofia, scienza, storia, articoli critici, nonché una vasta selezione di periodici.
La biblioteca di casa riflette gli interessi di Ciajkovskij, il suo movimento dell'anima, la ricerca spirituale del compositore, un cambiamento nei suoi orientamenti e atteggiamenti.
Oggi, la maggior parte della biblioteca è stata conservata nel cuneo ed è un singolo complesso, una singola mostra e una buona base per studiare la personalità e la vita del compositore.
3. Cechov ha dedicato al compositore la raccolta di racconti "Gloomy People"
"Gloomy people" - una raccolta di storie di A.P. Cechov, che fu rilasciato nel 1890. Secondo lo stesso autore, le sue opere in questo libro sono noiose, cupe e noiose, come l'autunno stesso, ma in una lettera a P.I. Chiese a Ciajkovskij di permettere al compositore, nonostante tutto, di dedicargli il Gloomy People come un segno di particolare rispetto. Ciajkovskij visitò personalmente Cechov per ringraziarlo per il suo lusinghiero desiderio di fare una simile iniziazione.
2. Amore per Desiree Artaud
Poche donne hanno lasciato un segno sul destino di Peter Ilyich. Qualcuno afferma che la questione è nel suo genio e straordinario entusiasmo per la musica, altri in un orientamento non tradizionale. Comunque sia, una di queste donne era Desiree Artaud. Era una cantante lirica belga. Incontrò Ciajkovskij nel 1868 durante il suo tour. Il compositore è stato colpito dal suo talento, popolarità e vivacità della personalità.
I loro sentimenti erano reciproci e le relazioni, sebbene puramente platoniche, si svilupparono così rapidamente Pyotr Ilyich era seriamente deciso a sposare Artaud. Inizialmente, la madre del cantante lo ha impedito, ma quando sono state stabilite relazioni con una potenziale suocera e il problema del matrimonio è stato quasi risolto, Desiree ha sposato un altro.
Indubbiamente, Pyotr Ilyich sperimentò duramente il tradimento dell'opera diva, ma non mostrò un tipo speciale e camminò calmo e calmo.
1. Ha scritto 10 opere, 3 balletti, 7 sinfonie e 104 romanzi
PI. Ciajkovskij ha lasciato un'eredità il cui significato è difficile da sopravvalutare. Nel corso della sua vita, è diventato l'autore di dieci opere, tre balletti, sette sinfonie e più di cento romanzi, oltre a concerti, miniature per pianoforte e interi cicli strumentali.
Il suo lavoro è rappresentato da varie forme e generi di opere musicali. Insieme ai contemporanei di The Mighty Handful, Ciajkovskij ha dato un grande contributo sia allo sviluppo della musica e della vita culturale nell'Impero russo, sia al fondo culturale mondiale in generale.
Rimane uno dei compositori più famosi, talentuosi e significativi della storia, uno dei migliori rappresentanti del romanticismo in musica.