Il 22 luglio 1900, all'età di 39 anni, l'artista russo Isaac Ilyich Levitan morì. Una persona di talento e una personalità eccezionale. Vulnerabile, sensibile alle critiche e incline a rispondere dolorosamente.
Rispettando immensamente le persone, si preoccupava quando non riceveva la reazione adeguata in risposta. E di conseguenza - delusione nelle persone, nell'amicizia e nella solitudine. E la malattia.
Non è un caso che negli anni della vita non si sia formata una famiglia, i bambini non sono nati. Tutto il suo talento, amore, alti sentimenti si riversano sulla tela, dove paesaggi maestosi trasmettono l'umore dell'artista e le sue aspirazioni. Presentiamo i 10 dipinti più famosi di Levitan con foto, descrizioni e nomi.
10. Twilight
Stacks. Il dipinto è stato dipinto nel 1899. Incluso nell'esposizione della Galleria Tretyakov.
Fiaba del giorno - crepuscolo. Sono sufficienti per un periodo di tempo molto piccolo, dopo il tramonto e prima dell'alba. La terra è illuminata dalla luce diffusa della luna. In modo non uniforme. Allarmante
L'ultimo giorno è già passato alla storia. Il presente non è ancora arrivato. Le pile sono in piedi. Dal campo c'è un odore di menta di erba falciata. La sensazione di meritato riposo proviene da pile recentemente acide.
Tutto è estremamente semplice su tela e comprensibile. L'uso dell'artista delle proprietà di assorbimento della luce dei toni scuri e le proprietà riflettenti dei toni chiari rendono l'immagine della Luna la responsabile della magia notturna su tela.
9. Sopra la pace eterna
Immagine Per il riposo eterno scritto nel 1894. A prima vista, la tela inizia a togliere il respiro dal vasto spazio raffigurato su di essa.
E in primo piano c'è un cimitero abbandonato e un tempio, dietro il quale, in effetti, c'è un cimitero. C'è qualche menzione sulle tombe di coloro che sono sepolti in questi luoghi? Resta solo da indovinare.
C'è molto grigio su tela. Sente che è lui a creare l'umore triste, il desiderio, il dolore e la tristezza. Sapore irrimediabilmente tragico. Il cielo è solidale con la terra, è come indignato per le persone immeritatamente dimenticate. Sembra che l'artista "grida" nel dolore per questa "pace eterna". Per l'oblio.
Secondo le memorie dei contemporanei, l'artista, lavorando sulla tela, ha ascoltato la musica di Beethoven, che, naturalmente, ha rafforzato l'umore drammatico del quadro. La cupola della chiesa con una croce è completamente poco appariscente. È come un faro spirituale, che dà direzione alle anime dei vivi e di coloro che hanno lasciato questa terra.
8. Il lago
Russia. È stato scritto negli anni 1890-1900. L'ultima opera monumentale dell'artista. Immagine Lago minuziosamente composto da molti schizzi e schizzi. Attualmente in mostra al Museo russo.
Lo spettatore, per così dire, si muove lungo la superficie calma del lago. E mentre avanza, un'altra sponda si apre davanti al suo sguardo, dove si trova il villaggio, terra arata.
Tutto intorno è vivo e respira la vita: canne e nuvole, che si addensano o si allungano in una catena e oltrepassano l'orizzonte.
I luoghi raffigurati sono così familiari all'uomo russo, così vicini e cari a lui che si risvegliano nell'anima brillanti sentimenti di gioia per il fatto che è nato in questa meravigliosa terra.
7. Primavera
Grande acqua. Immagine Primavera scritto nel 1897. È archiviato nella Galleria Tretyakov.
Nella foto, la stagione è primavera. La fusione di neve di massa è già avvenuta. Lo spettatore vede la fuoriuscita del fiume quando la zona costiera si è erosa e alberi ed edifici in legno hanno iniziato ad andare sott'acqua.
Questa è probabilmente la prima rivolta in natura. In effetti, altrimenti, una persona sarebbe riuscita a salvare le proprie case. Ma non c'è senso di disastro. La primavera sta arrivando! La primavera è la strada! L'acqua lascerà i prati d'acqua, fertilizzerà il terreno. E la vita scoppierà con una forza nuova, inevitabile.
Una combinazione contrastante di diverse sfumature di blu trasmette un senso di vastità, la meravigliosa profondità del cielo. Attraverso la trasparenza dell'aria che versa flussi solari, riscaldando la terra.
Sembra che l'artista, riempiendo ogni parte della natura morta, ammiri egli stesso i momenti creati e dia allo spettatore la gioia di appartenere alla celebrazione della vita, un pezzo del quale è impresso nella sua creazione.
6. Autunno d'oro
Paesaggio reale Autunno d'oro scritto nel 1889. È un valore artistico del Museo russo.
Nella foto, lo spettatore vede il posto di Ples. Regione del Volga. I luoghi più belli catturati dal maestro al momento dell'autunno. Forse c'erano già i primi matinée che obbligavano urgentemente gli alberi a trasformarsi in abiti dorati.
I campi non sono ancora stati raccolti, le persone non hanno fretta di raccogliere nella speranza che in questi giorni avranno il tempo di riempire i cassonetti. Ma l'inverno è vicino. Il fogliame giallo-cremisi avverte che c'è una forte raffica di vento e le nevicate dell'inverno sostituiranno il tripudio di colori autunnali. Come nella vita.
Il ciclo dei periodi è necessario per far ripensare a ciò che è stato vissuto e trarre conclusioni per il futuro.
5. Dopo la pioggia
Ples. Lo spettatore poteva vedere l'immagine Dopo la pioggia già nel 1889.
Sulla tela è il Volga. Ampio, generoso. Sullo sfondo c'è una città abbastanza ricca. Domina la cupola del tempio, grattacieli a due piani. Più vicino al fiume di fila I tronchi per il rafting sono accatastati.
La sensazione di lavoro rapido interrotto su un piccolo molo. Cattivo sotto la pioggia forte era quello sul battello a vapore che camminava lungo il fiume. Anche se la pioggia è passata, il tempo è ancora piovigginoso. Gocce d'acqua squillano nell'aria. Anche se la luce penetra davvero tra le nuvole densamente chiuse.
4. Suoneria serale
Immagine chiamata serale, sera Bell scritto nel 1892. Attualmente è di proprietà della Galleria Tretyakov.
La tela raffigura due sponde. Vicino alla riva - cupo, buio. Dall'altra parte della distesa del fiume, l'altra sponda è luminosa ovunque lo spettatore lancia i suoi occhi. Come se un piccolo pezzo di terra fosse consacrato dalla luce emanata dal tempio, vegetazione lussureggiante, delicate nuvole rosa-viola.
Una barca piena di gente si sta muovendo nel centro del fiume. Non appena una piccola nave si avvicina alla riva, metteranno piede sull'ampia strada che porta al tempio.
Questo percorso non è facile. Da uno stretto sentiero di valori puramente materiali, i temerari hanno intrapreso un viaggio lungo il fiume alla luce della rinascita spirituale.
È una sensazione completa che lo spettatore sente il dolce suono della campana che scorre dal campanile delle tempie.
3. marzo
Immagine marzo scritto nel 1895. È conservato nella famosa Galleria Tretyakov.
Secondo i ricordi conservati dei contemporanei dell'artista, lo spettatore sa che a Isaac Levitan non piaceva l'inverno. È stato più ispirato dalle transizioni delle stagioni. In natura ribelle, quando una stagione è sostituita da quella uscente, che, a sua volta, non vuole separarsi dai suoi diritti, è descritta in modo molto convincente in questo quadro.
La neve scintillante in una giornata di sole limpido con una spessa crosta si trova ovunque. E sotto di esso, i flussi invisibili finora stanno già iniziando a risvegliarsi.
Un po 'il sentiero per la casa del proprietario divenne visibile. Qui c'è un cavallo stanco che inspira avidamente l'aria calda e profumata di una natura che si sta risvegliando. Un giorno di primavera è breve, ma la famiglia di uccelli ha già popolato una casetta per uccelli, il che significa che la giornata sarà svegliata da un trillo mattutino.
2. Dimora tranquilla
Dimora tranquilla - anno di scrittura - 1890. Il fiume Volga e il chiostro del Volga. La vita misurata pacifica dei templi cristiani dall'altra parte. Nessuno e niente viola la loro pace.
Increspature leggere della superficie del fiume, in cui si riflettono i papaveri delle chiese. Una persona che viene a Dio è pacificata e calma. Il Padre celeste lo prese sotto la sua protezione e lo protegge. E se il percorso della vita è difficile, lo prenderà nelle sue mani.
La strada da costa a costa corre lungo un ponte traballante e pericoloso. Più a lungo una persona vive, sempre meno cose nella sua vita hanno un valore reale, o questo valore si deteriora tanto rapidamente quanto questa traversata collassante.
1. Boschetto di betulle
Foto famosa Boschetto di betulle scritto nel 1889. Se l'immagine "Marzo" è stata completata in più fasi, ci sono voluti quattro anni per completare questo lavoro.
Di fronte allo spettatore una "danza rotonda" di betulle. Bellezze a botte bianca. Snella, con sottili rami lunghi, una corona distesa.
Vestito con fogliame appiccicoso di colore verde saturo ed espressivo. Circondato da una leggera brezza di sfumature di verde dalla luce al molto scuro. Il gioco di luci e ombre.
I coniglietti soleggiati che brillano giocosamente nel fogliame creano un'atmosfera luminosa e allegra dell'immagine. Le combinazioni di colori scelte dall'artista danno una sensazione di calore e luce.