Il 20 ° secolo ha dato alla gente la cinematografia e i generi cinematografici hanno iniziato a crescere e ad espandersi grazie ai giovani talenti e di talento che sedevano sulla sedia del regista. Molti di loro hanno creato una vera storia del cinema, che si stava svolgendo davanti agli occhi di milioni di spettatori in diverse parti del mondo. Ma solo alcuni di loro sono diventati leggende durante la loro vita e veri padroni del loro mestiere, su cui i loro seguaci saranno uguali per molti altri anni. I migliori registi del mondo: chi sono, cosa hanno girato e quali premi sono riusciti a ottenere?
10. James Cameron
Un vero lavoratore e innovatore che non ha paura dei cambiamenti radicali e degli esperimenti pericolosi nel senso letterale della parola. Cameron è diventata la terza persona al mondo che ha osato raggiungere il fondo della Fossa delle Marianne, senza dimenticare di girare questo documentario - "Challenge to the Abyss".
I produttori di Hollywood sono quasi sempre pronti a sbloccare una quantità considerevole per l'attuazione dell'idea creativa di James. E questo non è sorprendente, perché è stato lui a girare i 2 film con il maggior incasso nella storia: “Titanic” e “Avatar”. Il successo di quest'ultimo ha causato la rapida comparsa di film in formato 3-D. Totale il profitto totale dei film di Cameron è stato di 5,5 miliardi di dollari.
James è noto allo spettatore medio per i film Terminator, Aliens-2, Terminator-2, Titanic e Avatar. Ognuno di questi film ha raccolto un botteghino impressionante, è stato nominato per numerosi premi cinematografici prestigiosi e portato a Cameron di fama mondiale. Ad oggi, raramente spara, ma giustamente ed esclusivamente per il suo piacere. Dal 2020 al 2025, si prevede che verranno rilasciate altre 4 parti dell'Avatar. Cameron ha 3 Oscar e 4 Golden Globe nel suo salvadanaio.
9. Ethan e Joel Cohen
I fratelli Coen lavorare sempre in un tandem creativo. Le loro opere cinematografiche possono essere riconosciute dal loro stile distintivo - per creare un vero capolavoro da una storia insignificante, senza dimenticare di ravvivare con personaggi e riferimenti brillanti. Qualsiasi storia del film potrebbe accadere a quasi tutti noi, ei suoi personaggi principali sono un'immagine collettiva dell'americano medio. Ma questo non basterebbe per raggiungere le altezze raggiunte dai fratelli. Dialoghi e pensiero non standardico dei personaggi: questa è la ciliegina sulla torta di ogni film di famosi cineasti.
I Coenas scrivono sempre sceneggiature per le loro storie, per le quali hanno anche la reputazione di uno dei migliori sceneggiatori della storia di Hollywood. Guardare il loro lavoro non è mai noioso, perché anche un normale episodio da sotto la loro penna si trasforma necessariamente in un vero e proprio segmento di storia a tutti gli effetti. I fratelli lavorano non meno sulle immagini dei personaggi secondari che sulle immagini dei personaggi principali.
"Big Lebowski", "Fargo", "I vecchi non appartengono qui", "Brucia dopo aver letto", "Presa di ferro" - queste sono le migliori opere dei fratelli Cohen. Per le loro opere cinematografiche, i fratelli hanno ricevuto 4 Oscar..
8. David Fincher
Questo maestro è specializzato in progetti particolari pieni di misteri e crudeltà. La caratteristica principale di tutte le sue opere cinematografiche è un finale straordinario. Ha iniziato la sua carriera con le riprese di clip. Il primo lungometraggio "Aliens-3" si è concluso con un grave scandalo con i capi dello studio "XX Century Fox", a causa del quale non era più necessario girare la fine dell'immagine Fincher e il nastro non è andato né al pubblico né alla critica.
Il thriller "Seven" è stato una vera svolta per David. La storia standard di un maniaco che uccide le sue vittime secondo i canoni dei peccati cattolici, è riuscito a trasformare lo spettatore in una vera seccatura fino all'ultimo minuto. Questo è stato seguito dal thriller "Game" con Michael Douglas, in cui la trama è stata distorta ancora più fresca. E nel 1999, Fight Club è stato pubblicato sulla base del romanzo omonimo di Palanik. Il dipinto ottenne rapidamente lo status di film di culto: l'autodistruzione di un eroe e l'ironia registica fecero il loro lavoro.
Tra le altre opere del regista, si può distinguere lo "Zodiac" - un thriller poliziesco su eventi reali su un maniaco che non è stato in grado di catturare la polizia, il dramma non standard "Il curioso caso di Benjamin Button" (10 nomination all'Oscar), il biopic "Social Network" , detective "La ragazza con il tatuaggio del drago", il thriller "Disappeared" e la serie "House of Cards". Per il suo lavoro, Fincher ha ricevuto molti riconoscimenti, ma non riusciva ancora ad ottenere la statuetta Oscar. Il Golden Globe per i social network è il suo più alto successo in termini di premi.
7. Ridley Scott
Successo Per scottare ha portato progetti come Alien, Blade Runner e Gladiator. In totale, ha 27 lavori di regia. Ridley Scott non può essere definito un vero diamante dell'industria cinematografica, dal momento che non tutti i suoi film sono stati accolti calorosamente da critici e spettatori. Salito ai vertici dei migliori registi del mondo, è stato aiutato da 2 film che sono diventati cult: "Aliens" e "Blade Runner".
Se non fosse stato per questi film, allora Scott sarebbe rimasto un regista di talento e promettente. è lui 4 volte nominato per un Oscar e Golden Globema non ha mai ricevuto i premi principali. Ora dalla gloria passata di Ridley è rimasta solo un'eco, anche i suoi nuovi lavori, che sta cercando di basare sul suo precedente successo, sono “Alieni. Testamento ”,“ Prometeo ”- non sono in grado di restituirlo a lui. Tuttavia, tutto ciò non nega il suo status di direttore generale e influenza sul cinema.
Ciò è compreso anche da Scott, che a sua volta abbandona sempre di più progetti promettenti per giovani talenti e si precipita nel canale di produzione. La serie Terror, Blade Runner 2049, fu rilasciata sotto il suo comando.
6. Quentin Tarantino
Lavorando in uno showroom di noleggio videocassette, giovane Quentin di volta in volta revisionava una varietà di opere cinematografiche. Era particolarmente soddisfatto dei film con una trama accattivante, con bandyuganchiki colorati, coraggiosi samurai e fantastici cowboy. Quindi Tarantino decise fermamente che avrebbe fatto un film, e non peggio di quello che vide nel salone del video.
Per prendere un metro intero, hai bisogno di soldi, e il giovane Quentin non ce l'aveva. Ma c'era una testa e un ardente desiderio di creare. Quindi vende la sceneggiatura "True Love" scritta da lui, ma i soldi guadagnati non erano ancora sufficienti per girare il film "Raging Dogs". Conoscenza di Harvey Keitel cambia posizione e produce il nastro. Con un costo minimo, l'output, grazie a una buona recitazione e una buona sceneggiatura, riesce a creare un vero capolavoro. Seguirono il culto "Pulp Fiction", la dilogia "Kill Bill", "Bastardi senza gloria", "Django Unchained" e "The Abominable Eight".
Tarantino riceve regolarmente importanti riconoscimenti sia per la regia che per la sceneggiatura. A tutti i suoi successi cinematografici, ha scritto sceneggiature personalmente. In totale, ha vinto 37 premi nel salvadanaio, tra cui ci sono 2 Oscar. L'identità corporativa di Quentin è quella di intrecciare molti personaggi, spesso raccogliendoli in un posto e allo stesso tempo, una trama non lineare, divisa in capitoli della trama. Il suo lavoro fa ridere dove di solito non è accettato di ridere.
Nel 2019, nei cinema, uscirà il nuovo lavoro di Tarantino "C'era una volta a Hollywood", il numero di stelle in cui è appena fuori dalle classifiche (Pitt, DiCaprio, Margot Robbie, Kurt Russell e altri).
5. Christopher Nolan
Nolan uno di quei registi che ti fanno guardare i tuoi film ancora e ancora. E tutto perché sono pieni di enigmi e stratificazioni astute che compenetrano scenari che è abbastanza difficile capire tutto ciò che sta trasmettendo al primo tentativo. Ne sono un chiaro esempio i dipinti "Ricorda", "Inizio" e "Interstellare".
Secondo le sue capacità redditizie, è considerato tra i boss del cinema, insieme a Spielberg, uno dei preferiti. Perché? Perché 10 dei suoi film hanno raccolto un botteghino totale per affitti al botteghino di $ 5 miliardi.
Nolan iniziò con progetti a basso budget, ma promettenti: "Persecuzione", "Ricorda" e "Insonnia". Quando il loro rimborso ha superato tutte le aspettative dello studio, a Nolan è stata affidata la trilogia del cavaliere oscuro, che è apparso in un'atmosfera canonica cupa. Hanno anche girato un thriller sui maghi "Prestige" e oltre ogni comprensione per la prima visione di "Beginning". Questo è stato seguito dalla fantascienza Interstellar e dalla tela militare Dunkerque.
Nessuna di queste opere è stata un fallimento, che ha assicurato la gloria di Nolan, uno dei migliori registi di Hollywood. Christopher ha ottenuto 5 nomination per l'Oscar, ma finora non è stato in grado di ottenere questo premio. Tra i suoi lavori migliori, i critici distinguono The Dark Knight, Prestige, The Beginning e Interstellar.
Il suo stile distintivo è la scala e la trama distorta al limite. I produttori investono volentieri nel lavoro di Nolan, conoscendo la sua reputazione. Pertanto, il budget di "Nachala" ammontava a 160 milioni di dollari, "Interstellare" - 165 e "Il cavaliere oscuro". Il rilancio della leggenda "è stato ritardato di 250. E mentre l'ultimo lavoro di Dunkerque differisce radicalmente dai suoi film precedenti, ha raccolto il suo mezzo miliardo stabile al botteghino.
4. Tim Burton
Il narratore principale dell'impero dei sogni, Tim Burton, per molti anni offre a bambini e adulti storie belle e non molto istruttive con una storia fantasy emozionante. È pieno di streghe, fantasmi, scheletri e gente comune. Questo è un mondo tessuto sull'orlo del bene e del male, dove la terra confina con l'aldilà. È qui che Burton basa le sue storie.
La sua carriera iniziò negli anni '80, che raggiunse l'apice del cinema di famiglia. Burton era stanco delle storie primitive che andavano nei cinema con un'invidiabile regolarità, e decise di dare alle persone i suoi racconti, senza dimenticare di trasferirli nel nostro mondo. Il primo lungometraggio, "The Great Pi-Vie Great Adventure", diventa improvvisamente un successo commerciale. Successivamente, i capi dello studio hanno affidato a Burton un progetto più ampio: The Beetlejuice. Dopo il successo di questo film, Burton ha preso la sedia da regista nella reincarnazione dell'eroe immortale dei fumetti di Batman: Batman e Batman Returns sono sugli schermi.
Molti critici notano la forte influenza delle muse sui temi del lavoro di Burton. Quindi l'attrice e la sua prima moglie, Lisa Mary, hanno ispirato Tim a progetti come "Edward mani di forbice", "Sleepy Hollow". Helena Bonham Carter ha incoraggiato Burton a Planet of the Apes, Big Fish, Charlie and the Chocolate Factory, Corpse of the Bride e Alice in Wonderland. In queste opere, il suo stile distintivo è più evidente.
Secondo Burton, lui mai inseguito prestigiosi premi e riconoscimenti cinematografici, quindi, l'assenza di un Oscar sul suo scaffale, sebbene sia stata nominata 2 volte, non attira molta attenzione.
3. Peter Jackson
Il genio dell'onda dell'ultimo regista, Peter Jacksoncome nessun altro sa cosa vuole lo spettatore e come darglielo. La sua specializzazione sono i successi su larga scala, girati con un'anima e una trama elaborata. Non scatta tutte le volte che vogliono molti spettatori, ma ogni suo lavoro porta molto rumore e porta un grande profitto allo studio cinematografico.
La maggior parte degli spettatori lo conoscono per l'adattamento cinematografico della leggendaria trilogia di Tolkien "Il Signore degli Anelli", così come il leggermente meno leggendario "Lo Hobbit". L'ultima parte di The Lord of the Rings e la prima parte di The Hobbit hanno incassato oltre $ 1 miliardo in tutto il mondo. Per tutta questa azione gli sono stati assegnati 3 Oscar.
Prima che a Peter venisse affidato l'implementazione del film Il Signore degli Anelli, una grandiosa saga cinematografica, dovette interrompere progetti di basso livello, ma Jackson inserì la sua anima in ognuno di essi. Questo non poteva passare per Robert Zemeckis, che stava per girare "Scary" con un budget serio per quel tempo e stava cercando sangue fresco per la realizzazione del suo progetto. Questo "sangue fresco" si è appena rivelato essere Jackson. Il nastro è uscito molto degno e ha ricevuto recensioni lusinghiere dalla critica.
Dopo aver acquisito esperienza e reputazione, Jackson ha implementato il progetto principale della sua vita: la trilogia "Il Signore degli Anelli". Dopo di che affronta "Lo Hobbit" e allunga la cronologia di 100 pagine per 9 ore di schermo, aggiungendo molti rami della storia originale di Tolkien. Jackson ha anche girato una nuova interpretazione di King Kong e del film drammatico Cute Bones.
2. Martin Scorsese
Questo è un classico della vecchia scuola. Quasi ogni secondo film Scorsesee furono fucilati a 56, ricevettero recensioni favorevoli. Il maestro, un vero maestro vivente, dal quale puoi ancora avere il tempo di imparare. La sua identità aziendale è storie sul confronto di personalità carismatiche, spesso di natura biografica. Gli eroi dei suoi nastri spesso diventavano gangster e personalità asociali. Ci sono molta aggressività e crudeltà nei film, mostrati con un realismo spaventoso. Durante la sua carriera, ha ricevuto 105 premi in vari festival cinematografici. Tra i premi c'è un Oscar e 5 Golden Globe.
Il debutto nel grande film è iniziato con il film drammatico “Evil Streets” e “Alice non vive più qui”. In tutto il suo splendore, il talento di Scorsese è stato rivelato al pubblico dopo che il film "Taxi Driver", che è diventato immediatamente un cult: è stato smantellato tra virgolette, ha adottato la filosofia del protagonista. "Raging Bull" e "Nice Guys" - completano il quadro del talento.
Quasi ogni anno successivo, Scorsese pubblica un film. Negli anni '90, il lavoro più significativo è stato il Casinò, e dagli anni 2000 è seguita una serie di drammi biografici: Aviator, Bob Dylan, Rolling Stones. New York Gangs e Isle of the Damned critici e spettatori piacevolmente sorpresi, sebbene Scorsese sia stato girato in generi insoliti per lui.
Nel 2013, è stato rilasciato "The Wolf of Wall Street", che, a causa dell'odiosità, ha superato le 5 nomination agli Oscar.
1. Steven Spielberg
È improbabile che ci sarà una persona che non avrebbe visto un singolo nastro di questa figura eccezionale nell'industria cinematografica. I migliori registi del nostro tempo lo chiamano all'unanimità all'unisono Spielberg il più ricercato e redditizio.
I suoi 20 film, secondo Wikipedia, raccolti al botteghino globale per un importo di oltre 10 miliardi di dollariche oggi è record assoluto. Oltre al riconoscimento monetario, ha anche il riconoscimento della critica sotto forma di 4 figurine Oscar.
Ecco solo i suoi film più iconici: Jaws, Alien, Indiana Jones, Schindler's List, Save Private Ryan, Jurassic Park, Catch Me If You Can.
Fu Spielberg con i suoi "Jaws" a introdurre il concetto di "successone estivo" nella vita cinematografica. È stato lui a calcolare che le anteprime estive girate con scale e pathos porteranno il massimo profitto.
L'unicità di Spielberg sta nel fatto di essere un regista assolutamente universale, in grado di girare bene come thrashy horror o lacrime, nonché fantascienza intelligente e cinema per famiglie.