La maggior parte degli ammiratori della musica di Chopin iniziano a crescere e ad essere istruiti, studiando già in una scuola di musica per bambini.
Il che non sorprende, perché le grandi opere del genio musicale non sono incluse alla radio e difficilmente possono essere insegnate durante le lezioni di musica in una scuola normale.
Mentre l'insegnante sta prendendo in considerazione compiti tecnici e creativi, il talento di un genio penetra già nel cuore dello studente. Anche in forma forzata volontaria.
Chopin non ha avuto il tempo di sollevare i suoi artisti durante la sua vita. Non ha creato la sua scuola. Ma è riuscito a creare opere che, dopo aver ascoltato una volta, saranno ricordate e mai confuse nei cuori del pubblico.
Il compositore ha scritto la sua musica principalmente per pianoforte. Ma spostandosi su altri strumenti con un'orchestra, c'è il dubbio che questi capolavori potrebbero uscire dalla penna di una persona, sono così divini. Presentazione di 10 Le opere più famose di Chopin - il grande compositore di tutti i tempi.
10. Nocturne No. 2 - Spring Rhapsody
Opus 9 n. 2. Il brano musicale è scritto in in mi bemolle maggiore. Chopin lo ha scritto appositamente per l'esecuzione di pianoforte. Anni di scrittura: 1829-1834.
Dedicato alla geniale pianista Marie Felicite Playel, in omaggio agli anni di amicizia e ammirazione per il suo talento. In questo lavoro, una delle tre rapsodie, il compositore esprime riverenza attraverso la dedizione musicale.
La tenerezza di una natura che si risveglia che si manifesta dopo un freddo agghiacciante. Quando fa ancora freddo, ma nel mio cuore sta già bruciando una presunzione di cambiamento. Al primo sole, al calore, raggiungono tutti gli esseri viventi. La musica suona rapimento e una chiamata appassionata alla vita.
9. Autumn Waltz
Può anche essere chiamato un grande valzer. Chiave - Un maggiore piattoscritto per pianoforte nel 1840.
Valzer incredibilmente aristocratico. Indescrivibile bellezza del suono. I contemporanei si chiedevano come ballare con una musica così divina.
Di cosa parla questa musica? Chi sente la varietà dei colori della vita, chi è il periodo di massimo splendore dei sentimenti, chi è la caduta della vita. Un caleidoscopio di immagini espressive ed eleganti.
Quando una persona ascolta questa musica, inizia a sperare e credere nell'anima che il compositore sia felice. In effetti, non è noto. Chopin era una persona molto riservata.
8. Marcia funebre dalla Sonata per pianoforte n. 2. Opus 35. Parte 3
È la terza parte della sonata, tutte e quattro sono state create. E 'degno di nota lo stesso compositore non ha dato nomi a parti di questo lavoro popolare.
La gravità e il dispiacere della terza parte portarono al fatto che cominciò a essere eseguita durante eventi di lutto.
L'inizio eroico della sonata, dell'energia, della ribellione sono sostituiti dalla dimensione e dall'inevitabilità della fine. Al momento della scrittura, il compositore aveva solo ventisette anni.
I contemporanei consideravano l'apparenza di un tale potere di lavoro un cattivo presagio. Frederic Chopin fu la prima persona al cui funerale celebrarono la sua marcia, piena di cupa grandiosità.
Attualmente, la marcia è apparsa parole che aumentano l'amarezza della perdita.
7. Giardino dell'Eden (tenerezza)
Musica del paradiso eseguita dagli angeli. Portare pace beata, pace. Un sentimento d'amore che non ha confini e riempie anche il cuore di un vortice di emozioni.
Senza un traduttore, spiegando il significato della vita e per qualcuno - e lo scopo dell'uomo.
Dal lavoro soffia ispirazione, passione. I suoi contemporanei parlavano del compositore come una persona che ha accuratamente nascosto le sue esperienze personali. E la musica che ha scritto ha tradito la sua personalità. Il vulnerabile e il poetico.
6. Preludio in mi minore (n. 4)
Composizione 28. N. 4. Uno del famoso ciclo, in cui ci sono altre 23 opere. Il preludio è diventato uno schizzo del momento attuale della vita di un famoso compositore.
Uno sguardo momentaneo che comporta una rapida reazione a sentimenti aggravati. Il lavoro ha poco tempo e l'abilità del compositore è particolarmente pronunciata qui.
5. Preludio in la maggiore (n. 7)
Un'opera meravigliosa. Forma piccola Ci sono solo 16 misure nel preludio. E sembrano discorsi umani. Sinceramente. Poeticamente. Lentamente e maestosamente.
È interessante notare che Frederic Chopin è stato il primo compositore a creare una raccolta di piccole storie musicali.
Se ascolti l'intero ciclo di preludi di fila, le labbra improvvisamente iniziano a stendersi involontariamente in un sorriso. Da quando improvvisamente e inaspettatamente, l'ascoltatore inizierà a riconoscersi. Ma come potrebbe essere altrimenti, perché ogni opera rivela il proprio carattere.
4. Waltz in C Sharp Minor (n. 7)
Settimo, perché nelle opere raccolte occupa questo posto. I fan di tutti i tempi e le persone sono inclini a credere che la storia dell'apparizione dell'opera sia associata a un appassionato senso d'amore che il compositore ha provato per Maria Vodzinsky.
Il clan familiare della ragazza non ha permesso ai giovani di connettersi. La triste tristezza è preservata nella musica. Straordinariamente elegante, riverente, sofisticato.
Un vero valzer, come tutti i valzer di Chopin, non è pensato per accompagnare le coppie danzanti. è lui è un pezzo da concerto. Una storia romantica ha ispirato contemporanei di talento a creare balletti, arance strumentali.
3. Notturno in Do Sharp Minore, postumo
Numero notturno 20 è stato pubblicato dopo la morte del compositore. Perché è un destino simile in un capolavoro musicale - ora è sconosciuto.
I contemporanei del compositore hanno scritto nelle loro memorie che Chopin era estremamente scrupoloso quando si trattava della pubblicazione delle sue nuove creazioni. Dovevano essere impeccabili.
Questo lavoro è stato scritto e copiato per tutta la vita. Sembra tenerezza, sincerità dei sentimenti, straripamento cristallino dell'amore, gioia per il futuro e dolore della perdita. Come può un ragazzo di diciannove anni mettere l'intera gamma di sentimenti in un'unica opera - incomprensibilmente.
Il piano suona delizioso, arrangiato per violino e orchestra, ti fa fermare il respiro mentre suoni questo brillante pezzo.
2. Studi rivoluzionari in do minore
Per il pianoforte. Composizione 10, n. 12. Gli studi di Chopin sono sempre lavori finiti inclusi nei programmi di concerti. E non un esercizio per sviluppare le capacità tecniche di un pianista.
Originario della Polonia, Chopin ha vissuto tutti gli eventi che si svolgono nella sua terra natale. Inoltre, i suoi parenti rimasero lì, di cui non sapeva nulla del destino.
L'opera è scritta durante la rivolta polacca, schiacciata dalle truppe russe. Durante la stesura del disegno, lo stesso compositore credeva che la sua "musica aiuterà i nativi a raggiungere la vittoria".
esso il lavoro è di natura nazionale, perché ha un ritmo polonaise. La ghiottoneria di energia eccita, fa vibrare ogni cellula del corpo. Ti fa sentire coinvolto negli eventi del mondo.
1. Polonaise in la maggiore
Composizione 40. N. 1. La polonaise è una danza da sala, con un carattere guerriero e cavalleresco. La musica di questo lavoro è piena di emozioni per il destino del popolo polacco.
Il compositore sembra percepire fisicamente la sofferenza delle persone. Fino alle lacrime. Ad un grido congelato sulle sue labbra. Secondo i critici musicali, la polonaise è più rivoluzionaria dello studio con lo stesso nome n. 12.
Il pianista usa l'intera tastiera per trasmettere la solennità, la monumentalità dell'opera, il suo carattere esultante.