Il cinema moderno è considerato un "genere facile". I film di maggior incasso, come testimoniano inesorabilmente le relazioni contabili: film d'azione e fantascienza.
Ma anche nello scenario del film d'azione, puoi inserirci l'anima se lo desideri. Uno sceneggiatore esperto è in grado di avvolgere elegantemente noiose costruzioni filosofiche con una trama fantastica.
Inoltre, l'autore di un'opera letteraria, che il produttore prende come base per la sua foto, potrebbe benissimo lasciare "uova di Pasqua" che ti fanno pensare al significato della vita. Molti film popolari hanno un doppio fondo. Quale?
10. Il padrino | 1972
Girato nel 1972 sulla base del romanzo di uno scrittore, critico e sceneggiatore americano Mario Puzo, la saga del crimine avrebbe potuto essere persa in numerosi film d'azione di Hollywood se non fosse stata messa in scena da Francis Ford Coppola.
A prima vista, si è rivelato essere un normale film d'azione criminale. Ma se guardi da vicino, si scopre che non sono le avventure di gangster che vengono descritte, ma la vita complessa e ambigua degli emigranti. Come costruire una vita in un paese straniero senza un soldo, senza conoscenza della lingua? È possibile preservare la coscienza quando tutto intorno a noi urla letteralmente: "nessuno ha bisogno di te"? Come rimanere umani?
9. Forrest Gump | 1994
I film di Robert Zemeckis non sono mai grigi o "passanti". Conosciuto come il maestro dei film di messa in scena, il regista ha ripetutamente ripreso l'adattamento di romanzi "seri". Nel 1994 - all'inizio della sua carriera come sceneggiatore e regista - Robert ha filmato il dramma psicologico del romanziere americano Winston Groom.
La storia delle strane avventure di un eccentrico con ovvie deviazioni psicologiche può sembrare un banale melodramma per la visione della famiglia. Ma il romanzo, così come il suo magnifico adattamento cinematografico, tocca cose molto più profonde: il rapporto tra individuo e società. Le origini della collaborazione e dell'amicizia. Problemi di potere egoistico e possessivo.
8. Prima dell'alba | 1995
Un incontro casuale, un sentimento casuale, una notte casuale ... Sembrerebbe che la trama, battuta al punto di banalità. Ma Richard Linklater è riuscito a girare un film nel 1995 (secondo la sua stessa sceneggiatura), che non lascia indifferente nessuno spettatore in cui ci fosse persino una goccia di sentimenti romantici.
I compagni casuali, essendosi incontrati in un vagone del treno, capiscono che questo incontro fu mandato da loro al loro destino. E, sebbene le circostanze non implicino lo sviluppo delle relazioni, la coppia non trascura il dono. Il mondo è bellissimo e sorprendente, e ogni minuto è prezioso a modo suo.
Il finale aperto, tuttavia, suggerisce che (come nella vita) la storia potrebbe avere un seguito. E Richard Linklater non inganna lo spettatore - dopotutto, successivamente girerà altri due film in cui gli eroi (che sono maturati e sopravvissuti molto) si incontreranno ancora.
7. Emarginato | 2000
Nel 2000, Tom Hanks, che aveva già interpretato l'eccellente Forrest Gump, collaborò nuovamente con Zemeckis. Questa volta gli viene offerto il ruolo principale nel film d'avventura.
Anche Forrest era, in un certo senso, Robinson. Ma se Forrest è stato separato dalla società da una deviazione mentale, allora l'eroe del film “Outcast” è un ostacolo a un oceano reale, completamente insormontabile.
Hanks e Zemeckis sono riusciti a guardare ai problemi annoiati della "Robinsonade" da una prospettiva insolita. Il risparmio per la mente e per l'uomo non può essere solo un ricordo del mondo perduto. I sentimenti di dovere e responsabilità sono anche una forza potente che aiuta a superare gli ostacoli e mantenere la mente.
6. Prima del tramonto | 2004
Lo sceneggiatore e regista Richard Linklater non ha lasciato il tema del romanzo d'amore e il valore delle relazioni umane semplici e sincere. Nel 2004, rimuove la seconda parte della trilogia, precedentemente aperta con il film "Before Dawn".
Gli eroi maturati, anche dopo nove anni, rimangono anime aperte e luminose. Dopo gli anni '90 ribollenti, la vita sembra un po 'noiosa e monotona. Quello che una dozzina di anni fa sembrava miracoloso e ammirevole sembra iniziare a diventare un luogo comune.
Ma il vento nella mia testa mi spinge ancora verso azioni stravaganti. Anzi, in effetti - e se perdessi l'occasione che il destino stesso ti palmi di nuovo?
5. Alla ricerca della felicità | 2006
Il multimilionario americano Christopher Gardner non è nato per niente in un blazer e scarpe di vernice. Il padre abbandonò presto la sua famiglia e il suo patrigno era intollerante al figliastro. La famiglia non ha mai vissuto in modo ricco, il ragazzo ha dovuto tuffarsi presto nell'età adulta. Da un matrimonio fallito affidato alle cure di un giovane papà, è rimasto un figlio piccolo. E anche i debiti, quindi ho dovuto sopravvivere letteralmente per strada.
Dopo essere riuscito a sfondare la striscia di fallimenti, organizzando un movimento per aiutare altri senzatetto e disoccupati, guadagnando influenza e guadagnando molti soldi, Gardner pubblicò un libro di memorie autobiografiche.
E quasi immediatamente, nel 2006, il libro è stato girato. Will Smith, che conosceva di persona la strada, ha interpretato perfettamente il ruolo principale. E ha trasmesso perfettamente il keynote: non disperare mai ed essere onesti con te stesso.
4. In natura | 2007
Un altro film, basato su una storia completamente reale, è stato girato nel 2007 dal regista americano Sean Penn. Il protagonista della storia (nel 1993 lo scrittore, viaggiatore e scalatore John Krakauer descrisse la storia di Christopher Mackandless) e il film lascia il lavoro, la famiglia, la società e diventa un vagabondo. Considerando che è riuscito a distribuire tutti i soldi rimanenti in beneficenza, dà l'atto con sacra follia.
Nella vita reale, McCandless è diventato così famoso che ha ricevuto il soprannome di "Super Tramp". Girovagando per l'America senza un soldo, Christopher morì in Alaska, sfinito dalla fame, si congelò a morte nella tundra.
Cosa può trovare lo spettatore nelle avventure di un barbone? Si scopre molto: la grandezza e la versatilità del mondo in cui viviamo tutti. E l'importanza delle relazioni umane, dei legami sociali. L'importanza delle cose che sottovalutiamo ogni minuto.
3. Il curioso caso di Benjamin Button | 2008
Dopo aver pubblicato la storia "Il curioso caso di Benjamin Button" nel 1922, Francis Scott Fitzgerald non si aspettava quasi il suo adattamento cinematografico. Era più come un'annotazione dei piani dello scrittore, che sintonizzava il lettore sull'onda desiderata. La trama è francamente fantastica: la narrazione è condotta attorno al fatto che il personaggio principale è costretto a vivere la sua vita "di fronte" - da un uomo di 70 anni all'infanzia.
Nonostante l'apparente semplicità della trama, film come Spielberg, Cruz e Travolta non sono stati in grado di filmarlo per molto tempo. Nel 2008, David Fincher è riuscito a girare un film basato sulla storia.
È vero, la trama ha dovuto essere ridisegnata molto, ma il risultato è stato un film che trasmetteva al meglio l'idea proposta dallo scrittore. Vale a dire: non importa quanto il destino ci spezzi, devi sempre rimanere umano e cercare di divertirti ogni giorno.
2. Alice nel paese delle meraviglie | 2010
È molto difficile, quasi impossibile filmare i testi di Lewis Carroll. Maggiore è la sfida per sceneggiatori e registi.
Il matematico, scrittore, filosofo e teologo inglese ha magistralmente inserito nelle trame astrazioni matematiche e questioni filosofiche. Un gioco di parole, allusioni e uno sguardo inaspettato alle situazioni che erano usualmente consumate creano la sensazione di un caleidoscopio magico in cui ogni lettore vede molto probabilmente riflessi bizzarri dei propri pensieri e opinioni.
Ma il cinema ha anche un suo linguaggio: il linguaggio della pittura, della luce, delle espressioni facciali, delle dinamiche. Nel 2010, il regista Tim Burton ha presentato al pubblico il suo tentativo di riflettere il magico mondo di Alice su un ampio schermo. E, a giudicare dal botteghino, il tentativo ha avuto molto successo.
1. L'incredibile vita di Walter Mitty | 2013
L'americano Ben Stiller è meglio conosciuto come attore nel genere commedia. Alla vista del suo volto rustico, ma tutt'altro che stupido, gli spettatori ricordano immediatamente "La notte al museo", "Duplex", "Come rubare un grattacielo". E, va notato, anche nello scenario più primitivo, Ben sa come notare ed espandere il mondo interiore dell'eroe.
Ma Stiller è anche il produttore e lo sceneggiatore stesso. Nel 2013 ha diretto e diretto una commedia completamente ordinaria, a prima vista. Il personaggio principale (interpretato dallo stesso Ben) è sempre stato un sognatore e un sognatore. Ma la vita, che richiede lavoro, per ottenere denaro, spenderlo immediatamente in modo tradizionale - e riprenderlo - fa schifo.
Improvvisamente, il destino lancia all'eroe un compito difficile, quasi impossibile. Un servitore utile viene assunto in un incarico, nemmeno immaginando che nel processo di adempimento della missione, dovrà riscoprire il luminoso mondo dei sogni d'infanzia, i risultati orgogliosi e le relazioni umane semplici e sincere.