Un teatro è una forma d'arte che unisce letteratura, musica, coreografia, voce e persino arte visiva. Il teatro può essere di diversi tipi. Ad esempio, drammatico, opera, balletto, burattino. Attualmente, il teatro della pantomima è famoso. Ancora prima, quest'arte era qualcosa di collettivo.
Ora, oltre allo sceneggiatore, al regista e agli attori, ci sono altre persone che sono coinvolte in questo lavoro. Questo è uno scenografo, compositore, comò, truccatori e molti altri. Tutti contribuiscono a questa arte incredibilmente potente.
Il teatro si è sempre sviluppato insieme alla società e alla cultura. Fu con loro che cadde l'alba e il declino. In questo articolo, tratteremo 10 fatti interessanti sul teatro.
10. Emerso da antiche feste rituali
Non molte persone lo sanno il teatro è emerso da varie antiche feste rituali. Le persone che hanno partecipato, hanno cercato di riprodurre alcuni tipi di processi lavorativi o fenomeni che si verificano nella nostra natura.
Ma queste azioni, riti particolari, non erano un teatro. Molti storici dell'arte affermano che il teatro stesso è apparso quando è sorto uno spettatore interessato a questa attività e allo spettacolo.
Ecco perché, gli obiettivi possono essere raggiunti quando c'è una risposta da parte del pubblico. Questo è successo solo attraverso il lavoro di squadra. In precedenza, il teatro esisteva solo in un'unità indissolubile con altri componenti (musica, canto, danza), ma ora ha perso il suo sintetismo originale, poiché si sono formate nuove forme di esso.
9. L'antico teatro greco è nato dai misteri dedicati agli dei
Il teatro nell'antica Grecia ha origine dai misteri che erano dedicati agli dei. Questi erano principalmente mecenati dell'agricoltura. Questo include il dio Dioniso, a cui molti festival hanno sempre dedicato.
Le persone indossavano pelli di animali, soprattutto capre. Inoltre, uno dei rituali principali che sono stati eseguiti è stato il canto di canzoni per motivi insoliti. Più spesso, i miti erano al centro. È così che il popolo glorificava il dio Dioniso nelle sue rappresentazioni insolite.
8. I primi generi: tragedia e commedia
Tragedia - è diventato il primo genere nello sviluppo del teatro. Nell'antica Grecia, chiamavano la singolare canzone dei satiri, che si traduce come "canto delle capre ".
Fu così che glorificarono le creature sotto forma di capre che servivano il dio Dioniso. I satiri hanno sempre amato bere e quando bevi qualcosa, vuoi davvero cantare. Apparentemente, questo nome è collegato a questo. Il canto è diventato una vera tragedia per i satiri.
La tragedia in Grecia è un'idea piuttosto seria, che si basa su miti greci. In loro la gente cerca di resistere agli dei. Ma tutti comprendono che le forze sono ineguali in ogni caso.
Alla fine di tali tragedie greche, ci si aspetta sempre un finale triste. Inoltre, è sempre triste per le persone. Una delle tragedie greche più famose fu la storia di Prometeo. Fu lui che portò il fuoco alle persone e mostrò come preservarlo adeguatamente. Per questo fu severamente punito dal dio Zeus.
Il secondo genere che è apparso allo stesso tempo è considerato commedia. In un gioco così divertente, senza pretese e divertente, tutto è semplice. Qui le persone e gli dei ridono e si divertono. Scherzano l'uno con l'altro e allo stesso tempo non si aspettano niente di male da nessuno.
Si ritiene che sia stato fondato un altro genere: il dramma. È percepito un po 'più facile della tragedia. In questa versione, le persone non si oppongono agli dei, ma semplicemente si combinano molto armoniosamente tra loro. Il finale non è sempre tragico, poiché le persone qui sono esposte coraggiose, piene di forza. Possono resistere al loro destino.
7. Padri della tragedia greca: Eschilo, Sofocle, Euripide; commedia padre - Aristofane
Aristofane è il padre della commedia. La prima commedia fu messa in scena da lui nel 427. Ma poi è stata esposta con un falso nome.
Aristofane ha scritto molte commedie, ma solo alcune sono venute a noi. Per capirli, devi conoscere la vita di quel tempo. È così che lo spettatore può apprezzare i suggerimenti, il sarcasmo e solo la profondità dell'intero piano. Non tutti ci riescono.
Eschilo è un drammaturgo, anche uno dei padri della tragedia. Quasi tutta la sua vita ha vissuto in una città insolita, che è sempre stata famosa per i suoi sacramenti e tradizioni. Il suo unico dramma, che è sopravvissuto fino ad oggi, si chiama Persiani.
Sofocle ed Euripide non sono meno famosi poeti e drammaturghi. Le loro tragedie sono caratterizzate da dialoghi rari, ma reali, azioni dinamiche, nonché complessi nodi drammatici che si scatenano in modo abbastanza semplice e naturale.
6. L'antico teatro popolare era rappresentato da fliac e mimi.
Vale la pena notare che l'ultimo genere nato in Grecia era una commedia atipica. Hanno partecipato semplici personaggi e trame di tutti i giorni.
Piccoli schizzi, che erano più di natura domestica, venivano chiamati mimi. Significa greco "imitazione". Il contenuto di questa visione era completamente diverso.
Sfortunatamente, i testi di molti meme scritti non ci hanno raggiunto. Possiamo solo supporre quanto fossero semplici le parole e il significato in esse.
Vale la pena notare che un altro tipo di gioco comico è apparso anche in questo momento - Flaki. La maggior parte di essi veniva utilizzata in Italia e in Sicilia. Differivano dai precedenti solo per il fatto che durante l'esecuzione era necessario indossare una maschera sul viso.
5. Durante il Rinascimento, nacquero opera e balletto
Opera e balletto sono comparsi contemporaneamente - nel Rinascimento. L'opera è una tale forma di arte teatrale, in cui tutte le azioni sono strettamente legate alla performance vocale e alla musica per orchestra. Spesso puoi vedere una combinazione di danza in questa forma.
L'opera ha anche diversi generi: grande opera, fumetto, romantico, balletto d'opera e molti altri.
Il balletto è un tipo di arte scenica. Le immagini coreografiche con la musica prevalgono qui di più. La base si trova più spesso in un determinato piano.
4. In Russia, il teatro è apparso nella seconda metà del 17 ° secolo
Il primo teatro in Russia è apparso nel 17 ° secolo. Molti oggetti sono stati presi dai buffoni. Lo zar Mikhail Fedorovich è la prima persona che ha pensato di costruire un teatro di corte. Ma per realizzare questa idea, è stato necessario portare diversi esperti stranieri.
Così, nel 1644, un piccolo gruppo di attori arrivò in Russia, che nel giro di un mese iniziò a mettere in scena le loro incredibili esibizioni. Ma già un teatro a pieno titolo è apparso sotto Alexei Mikhailovich.
3. Simboli teatrali - maschere
Una maschera è un oggetto speciale che si sovrappone al viso di una persona. Progettato per nascondere l'identità. Ogni maschera ha una forma specifica che ripete il volto umano.
Sin dai tempi antichi, le maschere svolgono un ruolo importante nella tradizione teatrale. Questo è più comune nelle culture orientali. Ma il loro uso è sopravvissuto fino ai giorni nostri.
2. Il teatro più piccolo del mondo - "Cortile del Cremlino"
L'Austria è famosa per il teatro più piccolo di tutto il mondo. Si chiama semplicemente "Corte del Cremlino". La sua dimensione del palcoscenico è di 1,3 per 1,3 metri. Solo otto persone e non più possono essere presenti alla performance.
Vale la pena notare che è elencato nel Guinness dei primati. È stato aperto per la prima volta nel 2009. La prima rappresentazione, che è stata messa in scena qui, si chiama "Snow", che è stata scritta secondo la storia dello scrittore Paustovsky.
1. Il più grande teatro del mondo - "Pearl on the Water"
Il più grande teatro del mondo si chiama "Pearl on the Water". Si trova a Pechino ed è stato costruito nel 2007.
Il teatro ha 3 sale, ognuna delle quali può ospitare fino a 6500 mila spettatori. Esternamente, ha una forma insolita, per la quale la gente l'ha soprannominata "Uovo".